“60后”的赖董芳自称是个“老咖咖”（老角色），却总想写“和年轻人有共鸣”的歌。他的工作室里有个录音棚，房间里常备十几把椅子，随时迎接想来唱歌录音的年轻人。
“我们要鼓励年轻人参与创作，取长补短，培养一些人才，尽我们所能来帮助他们，让他们自由发挥自己的能力。这样福州话歌曲才有生命力，有关注度。”赖董芳说。
两年前，一首R&B风格的《再苦也是甜》红遍了福州的大街小巷，流行的曲调搭配福州话歌词，让众人大呼神奇，而它的演唱者林迪是一位大学二年级的学生。
而今，12岁的周龙杰在榕城成了小童星，一首连蹦带跳的《没跳脚会痒》，同样用着人们熟悉的乡音唱出了歌舞少年的欢快与自得；22岁的宋悦龄则用她颇具辨识度的嗓音，唱了一首福州小情歌《蓝眼泪》，尝试用文读音演唱福州话歌曲。
“悦龄唱完《蓝眼泪》，她妈妈听了三天三夜，无法想象自己女儿会发出这种声音。”老赖说起这个来就来劲，“说真的，她平时在家几乎不说福州话。唱这首歌时，光是进录音棚就进了四五次，歌词都是一句一句学的，很不容易。”
基本没有福州话基础的周龙杰也遭遇到同样难题。“我刚开始学唱这首歌的时候觉得很陌生，就像外星语言一样。”这位带着酒窝的小男孩说起自己的学歌经历，话中带着天真和夸张，“唱着唱着就越来越熟悉了，觉得特顺口！”
如今，年轻人唱福州歌的最大短板是不会福州话。说起这个，老赖也有自己的一些见解。
“当时的《再苦也是甜》就是一个很好的案例。重新谱曲以后，改编成了R&B风格，年轻人都爱听。其实只要曲调好听、吸引人，年轻人就会努力去模仿，当年的闽南语歌、粤语歌不也是这样的吗？”赖董芳说。
曲调和歌词究竟哪个重要？对此，老赖说：“这是很难严格区分的。我目前想要做的，就是把福州人的情感需求表达出来，我有感而发，不愁没有共鸣。”
“要写年轻人的歌，我们还得保持年轻的心态。当然，还是希望培养出能写福州歌的年轻人，让他们表达自己的心声。”赖董芳说。（新华社）
